《在屋顶上流浪》（2007年）由英国导演大卫·马肯兹执导，曾获第57届柏林国际电影节最佳音乐奖和独立评审团大奖。大卫·马肯兹曾执导过《烈火亚当》和《爱欲痴狂》。本片男主角哈蓝由出演《舞动人生》的童星吉米贝尔饰演。该片的卡通风格和所弥漫的奇幻剧情，正好与片中单纯又偏执的男主角一脉相承。
即将满十八岁的哈蓝，自生母去世后，就一直呆在家中旁边的树屋里瞎折腾，不是画眼线涂唇膏穿耳孔，就是拿着望远镜四处偷窥，主要是对继母的跟踪与监视。因为他对生母的依恋
如果我能与一个像hallam foe的人相遇，那该多好。细细地看他画的所有记号，他的眼神，他涂口红的认真劲。
但我对这部片子却没有什么感觉，关于青春期如何蜕变，似乎已经不能打动我了。
在我看来，所有可以展现真实情感，并给人以触动的电影都应该算是好电影。这又是一部关于寻找爱，自我，救赎的有关成长，解脱以及性意识的电影，但是H有很出众的影像气质，逼近的特写，梦样的色调，并且大部分的人物景别都切头（就是人物头顶未留出空间，一是给人一种逼近精神的压迫感，二是以这样构图的过肩镜头更贴近于HALLAM的主观视觉），影片就在这样的镜头，纯主观镜头，特写，大远景的不断切换，使得影像本身更突出了主人公的内心。
每一个场景在电影中的都有其目的指向性
——妈妈——
“还有什么能够盛开
你知道我一直很乖
我们的过去是一片稻田
还有什么值得期待
mama dont let me down
mama go with the wind
蒲公英和炊烟都在等你
你的孩子一直很乖 ”
十八岁的哈勒姆自小就十分爱妈妈，拿妈妈的化妆品给自己涂彩、收集妈妈的东西、用妈妈的耳坠刺破自己的耳朵...整部电影出现的女人，几乎都与男主角的妈妈有关：死去的妈妈、哈勒姆一直怀疑杀死妈妈的继母、长得很像妈妈的凯特。妈妈去世后，哈勒姆怀疑他的继母是杀害妈妈的凶手，之后去了爱丁堡认识了酷似妈妈的凯特并为之迷恋。
整部电影的框架几乎就是哈勒姆从失去妈妈叛逆沉郁到成长之后的自我救赎重归尘世。如果单纯将这部电影理解为一部“俄底浦斯”式恋母情结的不伦之恋，则落入俗套，遁入下乘。“妈妈”仅仅是一个壳，儿子与妈妈，女儿与爸爸，无论是恋母还是恋父，本质上来讲，无非是一种泄欲或摆脱孤独的行径。前者如古希腊神话中无数的乱伦典故，后者则具有一定的普及性。弗洛伊德认为，恋母情结是人的感情中的一个组成部分
以为《屋顶上的流浪》（Hallem Foe）会是又一部沉重的失去母亲的少年无法接纳现实，与继母冲突，离家出走流浪街头的忧伤的电影，偷窥的题材也跟基耶斯洛夫斯基的《爱情短片》很相似，但是这部片子却拍得格外别致，在阴冷的主题下渗出一丝又一丝的人性温暖。
摄影也很美，爱丁堡尖尖交错的屋顶承受日间与夜里的各种光线，跟电影的调子很契合，最后的湖面灰蒙蒙一片雾气缭绕，一只洁白的天鹅优雅地从湖面滑过，有一种的奇异的希望的美。
他在树上生活，在屋顶穿梭如履平地。加之望远镜、易装、恋母、乱伦、偷情、谋杀悬疑……
这样概括出来，这片子就很有了猎奇的成份，仿似展示一个偷窥狂的疯狂人生。但片子不是这样的格调，一只卡通小鸟新奇地接触探索着世界，这样的序幕预示着它暗藏童趣，让人怜惜。
他不是树上的男爵，不是蜘蛛侠，他只是一个永失所爱的青春期孩子。有多少人体验过这种刻骨铭心的疼痛，痛到逃避人事，了无生趣，怎样的哭喊也改变不了事实，万般不甘不愿也于事无补。影片从头至尾，他都是一个弱弱的少年，孤独无助地承受着伤痛，让人心疼，那无边的孤独感，更至让人为他滴下几滴眼泪来。
时间会冲淡一切，父亲早已恢复投入到新的生活中，他仍在丧母之痛中沉溺，没有人引领他走出来。继母很自然成了他心中的杀母嫌疑人，追寻珠丝马迹使生活有了点目标。但是在一次身体冲突中，情势失控，在继母的诱惑下，他成了欲望的俘虏，和她发生了关系。青春期的欲望有多强，有多不可控，当他苦涩地躺在地板上，悔恨地用头撞地时
【在屋顶上流浪】品质炸裂的悬疑片 我们的青春是一朵花，开在没有绿草的坟墓上！
转载请注明网址: https://www.caizhaolin.cn/news/12872.html
